Duo per saxofono tenore e violoncello che si aggiunge al già gran numero di opere scritte per questo organico da autori italiani.

«Ascoltando le prime battute de I passi dell’anima, ci è improvvisamente venuto incontro il Quartetto d’archi Voces Intimae del celebre compositore nordico del XX secolo, Jean Sibelius: per l’intimità, per l’intensità e per il soggetto della musica che, in entrambe le composizioni, è l’anima, messa a nudo e fatta debitamente risonare attraverso intrecci melodici che sottendono salubri armonie. “Tra i tanti poteri della musica c’è anche quello di nutrire l’anima e di costituire un punto di contatto forte e profondo tra gli uomini di tutte le provenienze, sia geografiche che culturali”, afferma Federico Longo, il quale ci rivela anche che “la composizione è nata da una suggestione in seguito alla lettura di un’intervista al grande direttore d’orchestra Furtwängler che raccontava come, durante la seconda guerra mondiale, le persone continuassero a partecipare ai concerti di musica ben sapendo che in quel frangente, uscire di casa significasse correre un rischio mortale: c’era l’esigenza di nutrire l’anima in un periodo nel quale l’uomo aveva mortificato totalmente questa sua sfera esistenziale” (corsi e ricorsi storici?).

Longo non si avvale né dell’organico orchestrale che dirigeva Furtwängler, né del classico quartetto d’archi utilizzato dal maestro finlandese, bensì unisce, con grande intuito, la timbrica di due strumenti: uno ad ancia, il sax contralto, ed uno a corde, il violoncello. Il sax espone ripetutamente una nuda, arcaica, melodia e nel momento che inserisce una seconda idea ecco che gli si affianca il violoncello con interventi che ne delineano le armonie, per poi scambiarsi i ruoli. Quindi lo strumento a corde si pone, con un arpeggio di grande respiro, al servizio del solista; anche qui vengono scambiate elegantemente le parti sino alla conclusione.» 

Eduardo Ciampi su https://www.webnoises.net/i-passi-dellanima-e-il-tempo-della-luna/