Machiavelli Fabio

   Nato a Pisa nel 1993, Fabio Machiavelli è un compositore, percussionista e liutaio elettromeccanico italiano. La sua ricerca artistica si colloca nell'ambito della musica contemporanea e si caratterizza per un'indagine approfondita sulla nuova liuteria sperimentale, sull'estetica del fai-da-te (DIY) applicata ai processi compositivi e sull'interazione tra acustica, meccanica ed elettronica strumentale.

   Inizia il suo percorso accademico focalizzandosi sugli strumenti a percussione presso il Conservatorio “Pietro Mascagni” di Livorno, dove si diploma nel 2018 sotto la guida di Jonathan Faralli conseguendo la Laurea Magistrale. Presso lo stesso istituto livornese intraprende lo studio della composizione con Claudio Vaira e Fabio De Sanctis De Benedictis, ottenendo la Laurea Triennale nel 2020.

   Successivamente si trasferisce a Milano per frequentare la Civica Scuola di Musica “Claudio Abbado”, dove consegue la Laurea Magistrale in Composizione nel 2022 sotto la guida di Giovanni Verrando. Nel 2024 perfeziona ulteriormente i suoi studi frequentando come allievo effettivo la classe di Salvatore Sciarrino presso l’Accademia Chigiana di Siena, istituzione che gli conferisce il Diploma di Merito. Attualmente sta proseguendo la sua ricerca accademica e artistica come dottorando presso il Conservatorio "Lucio Campiani" di Mantova.

   La musica di Fabio Machiavelli ha rapidamente intercettato l'interesse di importanti rassegne e istituzioni d'avanguardia europee, venendo regolarmente programmata all'interno di festival di primissimo piano. Il valore e l'originalità della sua produzione sono testimoniati dall'ingresso del suo catalogo nelle Edizioni SZ Sugar di Milano, una delle più storiche e prestigiose case editrici musicali italiane.

   Il tratto distintivo della poetica di Machiavelli risiede nella convergenza tra il gesto esecutivo ereditato dalla pratica delle percussioni e l'esplorazione della materia sonora attraverso l'ideazione di nuovi dispositivi fonici. Parallelamente alla scrittura su carta, il compositore svolge un'intensa attività di ricerca legata alla progettazione, allo sviluppo e alla costruzione artigianale di strumenti musicali elettromeccanici non convenzionali, che spesso diventano i protagonisti assoluti o i catalizzatori strutturali dei suoi progetti compositivi.

   Questa indagine sulla "nuova liuteria" si estende anche a una riflessione teorica sulle implicazioni pedagogiche, didattiche e accademiche che tali pratiche costruttive e tecnologiche sollevano nei contesti educativi contemporanei.

   Le sue composizioni sono affidate a solisti e collettivi di rilievo internazionale specializzati nella nuova musica [1].

   Sul piano dell'impegno collettivo e della diffusione della musica d'oggi, Machiavelli è membro attivo di Endkadenz, un ensemble di musica contemporanea italiano dedito specificamente all'esecuzione e alla valorizzazione del repertorio composto negli ultimissimi anni.

   Inoltre, attraverso l'associazione culturale "Suoni Brutti ETS", si occupa in prima persona di curatela e direzione artistica, promuovendo e organizzando a partire dal 2025 la rassegna concertistica "Musica P&sa", un nuovo spazio di programmazione e divulgazione per la musica di ricerca sul territorio toscano.

   [06/2026]

La sua figura artistica si delinea attraverso alcune precise coordinate estetiche che ne definiscono l'originalità nel panorama delle ultime generazioni di compositori:

1. La composizione come atto plastico e costruttivo (L'eredità della percussione): Il background da percussionista si riflette in modo evidente nell'approccio alla partitura. Per Machiavelli il suono è un'entità eminentemente fisica, tattile e legata alla resistenza dei materiali. L'atto del comporre non si esaurisce nell'astrazione della pagina scritta, ma si estende alla manipolazione diretta della materia, dove il metallo, il legno e l'impulso elettromeccanico diventano elementi di un'unica catena cinematica e sonora.
2. L'estetica DIY (Do-It-Yourself) e l'errore controllato: Abbracciando la filosofia del fai-da-te applicata all'informatica e alla liuteria elettromeccanica, il compositore rifiuta la standardizzazione tecnologica dei software commerciali e degli strumenti tradizionali. Costruire i propri dispositivi significa poter esplorare l'imprevisto, l'attrito meccanico, la micro-imfezione fisica dell'ingranaggio. Questo approccio trasforma lo strumento autocostruito in un generatore di "suoni brutti" (nell'accezione più nobile e speculativa del termine), ossia timbri non omologati, ricchi di una complessità spettrale inaudita.
3. Il superamento del confine tra acustico ed elettronico: Nei lavori di Machiavelli l'elettronica non interviene come un commento astratto o una sovrapposizione sintetica al gesto acustico. Attraverso l'elettromeccanica, l'elettricità si fa forza motrice che aziona fisicamente l'oggetto, il percussore, la corda o la risonanza. Si realizza così una sintesi totale in cui la tecnologia è incorporata nello strumento stesso, generando un linguaggio contemporaneo organico in cui l'artificio meccanico evoca paradossalmente una dimensione sonora quasi biologica e rituale.